Fouad Bellamine est né le 28 novembre 1950 à Fès au Maroc. Artiste peintre qui vit et travaille entre Rabat au Maroc et Paris en France.

Fouad Bellamine, artiste peintre marocain, a débuté sa carrière en tant que professeur d’arts plastiques à Rabat dès 1973. En 1984, il s’installe à Paris grâce à une bourse d’État, où il obtient un diplôme d’étude approfondie en arts plastiques, se concentrant sur le concept de muralité dans la peinture contemporaine. Depuis lors, Bellamine a participé à de nombreuses expositions collectives et a vu son travail largement publié et exposé à travers le monde. Ses œuvres figurent également dans de nombreuses collections institutionnelles et privées, dont celles de l’Institut du Monde Arabe à Paris, du Parlement Marocain à Rabat, du Fonds National d’Art Contemporain à Paris, et du Ministère de la Culture du Maroc.

L’Éducation et la Formation Artistique

Au terme de ses études secondaires, Fouad Bellamine quitte sa ville natale en 1967 pour l’Ecole des Arts Appliqués de Casablanca. Il expose pour la première fois en 1972 à la galerie « La Découverte » à Rabat. La même année, il intègre l’enseignement en qualité de professeur d’arts plastiques avant de poursuivre sa formation par un Diplôme d’Études Appliquées en Histoire et théorie de l’art à l’Université de la Sorbonne, Paris VIII.

La Passion Identitaire : Réflexions et Engagements

Pendant les années soixante-dix, Fouad Bellamine accorde un vif intérêt au débat sur la problématique identitaire au Maroc et ses répercussions sur l’art et la culture. Cela le conduira plus tard à dire: « Il n’y a pas de peinture marocaine, il n’y a que des peintres marocains… ». Sa passion pour la peinture et l’histoire de l’art se double d’une curiosité qui l’implique dans la recherche aussi bien du point de vue théorique que pratique.

Exploration Artistique et Reconnaissance Internationale

L’évolution de l’art en Occident le passionne, il est ouvert et attentif à toutes les nouvelles tendances, ce qui le conduira très tôt à réaliser des installations et fera de lui l’un des premiers peintres « installationnistes » au Maroc. Cependant la peinture est sa passion. Sa première exposition à Paris en 1980 est saluée par les critiques d’art. Fouad Bellamine s’installe à Paris où il résidera une dizaine d’années. Il peint pendant cette période des arcs, arches, des voûtes où la gestuelle du corps est consubstantielle avec l’acte de peindre et le « faire espace ». Dans ses tableaux, la quête de lumière est fondatrice de l’espace pictural.

Interview 52 minutes avec Fouad Bellamine.

Aujourd’hui, Fouad Bellamine compte parmi les artistes majeurs de l’art pictural au Maroc.

L'œuvre "Lumière sur Lumières (13/20)", réalisée par l'artiste Fouad Bellamine en 2007, est une lithographie captivante. Avec des dimensions de 30 cm de hauteur sur 22 cm de largeur, cette œuvre offre une présence intime et délicate. La lithographie permet à l'artiste de créer des motifs et des détails précis, capturant ainsi la lumière et les ombres avec subtilité. "Lumière sur Lumières (13/20)" semble être une exploration de la lumière elle-même, avec des contrastes qui jouent entre l'obscurité et la clarté. Chaque édition numérotée de cette lithographie est unique, offrant ainsi une œuvre d'art originale et recherchée aux collectionneurs et aux amateurs d'art.
Lumière sur Lumières (13/20) / 2007 / Lithographie / H. 30 : L. 22 cm
L'œuvre "Sans titre", réalisée par l'artiste Fouad Bellamine en 2015, est une composition intrigante créée avec une technique mixte sur carton marouflé. Avec des dimensions de 45 cm de hauteur, 43 cm de largeur et 4 cm de profondeur, cette œuvre offre une présence compacte et immersive. La technique mixte permet à l'artiste d'explorer une variété de matériaux et de textures, ajoutant ainsi une richesse et une profondeur supplémentaires à l'œuvre. Malgré l'absence de titre, l'œuvre semble capturer une gamme d'émotions et de sensations, invitant le spectateur à interpréter les significations cachées derrière les motifs et les couleurs. La composition dynamique et les contrastes subtils ajoutent une dimension de mystère et d'ambiguïté à l'œuvre, offrant ainsi une expérience esthétique captivante et énigmatique.
Sans titre / 2015 / Technique mixte sur carton marouflé / H. 45 : L. 43 : P. 4 cm